Marie Fonterme

COSMOS INTIME

C’est au hasard de mes rencontres que je choisis de peindre un iris. Son unicité en fait un territoire inépuisable. Bien souvent, son propriétaire en ignore tous les détails, n'y accorde aucun intérêt. Pourtant, l’exploration de cet univers miniature où se mêlent matière, lumière et mystère, suscite bien des surprises !

Fascinant de complexité sous une simplicité apparente, chacun est un portrait unique. C'est un monde de reliefs captivants, qui interpellent par leur puissance et leur diversité. L’iris devient alors un astre, un monde autonome, à la frontière entre le corps humain et le cosmos. Peindre un iris, c'est aussi peindre un paysage : vallées, précipices, ruisseaux laiteux, mais il dévoile aussi une fantastique cartographie céleste où l’on croit reconnaître des galaxies, des volcans, des océans ou des éclats stellaires.

Miroirs de l'âme, ces nébuleuses nous entraînent dans d'inénarrables aventures alternant tourbillons chaotiques, turbulences tumultueuses, calme trompeur des marécages. Des formes étranges ou familières semblent émerger d'une nature fantastique ou au contraire d'un monde bien réel : on peut se perdre dans le fond ridé de la mer ou dans les flammes de l'enfer, caresser du regard le plumage d'un oiseau ou se poser au cœur d'une fleur.

J’aime également penser à l’iris en tant que symbole et je le perçois comme tel. A travers les époques et les cultures, il a dépassé largement sa fonction biologique. En le travaillant picturalement, j’entretiens désormais avec « ce corps céleste » un lien presque sacré de protection, de connexion entre le monde spirituel et humain, de perception des réalités cachées. Un peu comme le troisième œil…

GALERIE

Sensuel, le pastel s'est révélé un médium évident pour sublimer l'univers de l'iris. Sa texture éthérée convient parfaitement pour traduire sa profondeur et sa transparence, suggérant un monde intérieur mystérieux.

Ma démarche artistique s'articule autour de la représentation de l'iris, envisagé comme un territoire intime et universel à la fois. En isolant cette partie de l'oeil, je m'éloigne volontairement du portrait pour me concentrer sur ce qui, dans le regard, échappe à toute narration explicite. L’iris devient alors un espace pictural autonome, une forme presque abstraite où se mêlent textures, vibrations chromatiques et mouvement organique. Chaque peinture explore la singularité de cet élément unique à chaque individu tout en révélant ce qu'il a de commun : une structure complexe, mouvante, vivante. Peindre l'iris c'est interroger la frontière entre l'intérieur et l'extérieur, entre ce qui est visible et ce qui est ressenti. Le regard n'est plus ici un outil de reconnaissance mais un lieu de projection d'émotions et de contemplation. Le spectateur est invité à s'y perdre, à y voir autre chose que l'œil lui-même. Peut-être une mémoire, un paysage ou un reflet de sa propre intériorité. Mon travail s'inscrit dans une recherche sensible où la peinture devient un moyen de ralentir le regard, de suspendre le temps et d'ouvrir un espace de rencontre silencieuse entre l'œuvre et celui qui la contemple.

"Je vous observe du coin de l'oeil puis je vous dévisage avec un peu d'insistance pour découvrir au plus profond de votre regard les merveilles d'un univers miniature extraordinaire : celui de vos iris. Ils irradient d'émotions dont vous ne soupçonnez pas la force. Vous ne le savez pas encore mais ils vous réservent bien des surprises. Je suis là pour les explorer et vous révéler la beauté de leur profondeur hypnotique. Partez en voyage avec eux et découvrez leurs trésors."

UNE OEUVRE SUR MESURE À PARTIR DE VOTRE REGARD

Je propose de réaliser des portraits d'iris sur mesure, à partir de photographies de votre regard.

Ce portrait s'adresse à celles et ceux qui souhaitent une oeuvre intime, originale, mais profondément personnelle.

Chaque oeuvre est pensée comme une pièce unique, fidèle à la singularité de l'iris mais libre dans son interprétation picturale. Loin d'une reproduction numérique, la peinture devient un espace de traduction sensible : couleurs fidèles, textures révélées, profondeur travaillée. L'iris se transforme en paysage intérieur, en matière vivante, en empreinte personnelle.Le tableau va se livrer en plusieurs fois. Chaque regard posé sur lui se perdra dans une contemplation infinie, proche ou lointaine qui procurera, à la fois à la personne qui l'offre et à celle qui le reçoit, un plaisir sans cesse renouvelé source d'émotions diverses. Chaque spectateur aura le sentiment petit à petit de mieux connaître le modèle voire de le découvrir ou le redécouvrir.

Si vous décidez de tenter cette expérience, je vous indiquerai par mail les modalités précises

nécessaires à mon travail.

FORMATS

TOILES CARRÉES

100 cm x 100 cm

80 cm x 100 cm

70 cm x 70 cm

60 cm x 60 cm

40 cm x 40 cm

Autre : me consulter

TOILES RONDES

Diamètre 100 cm
Diamètre 80 cm
Diamètre 60 cm
Diamètre 40 cm

ELLE ET LUI

Si vous souhaitez faire un cadeau intime et singulier, marquer un moment de vie, garder une trace sensible d'un regard, contactez moi pour parler de votre projet. J'associe mes univers pour créer des objets "irisistibles", tel mon mobile en dentelle de carton, à la fois reflet d'un regard (ou de deux regards recto-verso) et objet d'art décoratif et contemplatif.

PORTRAIT DE FAMILLE

Une autre forme de mobile est également très appréciée : la réalisation du portrait des iris de toute une famille peints sur des CD. Supports circulaires obsolètes, porteurs de mémoire, ils forment un ensemble émouvant, léger et resteront un témoignage sensible et attachant dont on ne se lasse pas.